Presente la edición 29 del Tour de Cine Francés

Llega para todos los cinéfilos la edición 29 del afamado Tour de Cine Francés presentando 7 películas, con un recorrido en 76 ciudades, una cita con el cine que emociona hasta el 15 de octubre en Cinépolis.

Tenemos una cita…

Desde hace casi tres décadas, el de Cine Francés ha construido un puente cinematográfico entre Francia y México que se fortalece con cada edición. En 2025 este festival itinerante regresa a las salas del país con una nueva selección de siete películas francesas contemporáneas que no se han estrenado en México, reafirmando su compromiso con una programación diversa, sensible y difícil de encontrar en la cartelera comercial.

Del 11 de septiembre al 15 de octubre de 2025, el 29o Tour de Cine Francés recorrerá más de 70ciudades en todo el territorio nacional, manteniéndose como el único festival de cine que visita todos los estados de la República.

Cabe decir que este tour tiene doble circuito de exhibición, la primera parada es través de Cinépolis y después llega a sedes culturales como la Cineteca Nacional, en Puebla hace parada en la Alianza Francesa y en salas de arte del CCU de la BUAP.

Es importante decir que México es actualmente el tercer país con mayor número de espectadores de cine francés en el mundo, sólo detrás de China y Estados Unidos. Este dato, además de reflejar el alcance del Tour en nuestro país, también evidencia el vínculo que ha generado entre una comunidad que espera con entusiasmo su llegada.

Entradas a precio especial

Como cada año su sede principal, Cinépolis contará con un cinebono de $240 pesos, que incluye cuatro boletos para salas tradicionales o dos boletos para salas VIP. Este cinebono podrá adquirirse en las taquillas de los conjuntos seleccionados, en este caso en Puebla: Cinépolis Angelópolis, Cinépolis La Noria y Cinépolis Boulevard. 

Lo que veremos

La selección oficial de este año reúne a figuras reconocidas y nuevas voces del cine francés contemporáneo. Los títulos exploran temas como la justicia, el deseo, los vínculos afectivos, la memoria y el paso del tiempo. A continuación, la selección de películas de este 2025.

CUANDO LLEGA EL OTOÑO (QUAND VIENT L’AUTOMNE). Dirigida por François Ozon, con las actuaciones de Hélène Vincent, Josiane Balasko y Ludivine Sagnier (Drama, Francia, 2024).Michelle vive retirada en la campiña de Borgoña, entre caminatas solitarias, libros de cocina y visitas frecuentes de su amiga Marie-Claude. Con motivo del Día de Todos los Santos, su hija Valérie llega con su nieto Lucas, a quien deja al cuidado de Michelle durante las vacaciones. Para darles la bienvenida, Michelle prepara una sopa con hongos silvestres que resultan ser tóxicos. François Ozon explora con sutileza y tensión creciente las grietas de una familia, los vínculos erosionados por el tiempo y las emociones que persisten bajo la superficie. Con una puesta en escena elegante y ambigua, el cineasta construye una trama de sospechas donde cada personaje guarda secretos y donde nada es tan apacible como parece. Con ecos de cine negro y sensibilidad naturalista, “Cuando llega el otoño” despliega, entre sobriedad y humor oscuro, una red de tensiones familiares, secretos largamente guardados y afectos puestos a prueba. La aparente serenidad del campo se ve interrumpida por la inquietante posibilidad de que toda forma de ternura como todo gesto de cuidado, puede ocultar una pulsión más oscura.

EL ACUSADO (LE FIL). Dirigida por Daniel Auteuil con las actuaciones de Grégory Gadebois, Daniel Auteuil y Sidse BabettKnudsen (Thriller, Francia, 2024).Jean Monier, abogado penalista retirado desde hace quince años tras haber conseguido la absolución de un asesino reincidente, acepta de forma inesperada un nuevo caso: defender a Nicolas Milik, un hombre acusado de asesinar a su esposa. Convencido de su inocencia, Monierse involucra a fondo en una causa que lo enfrenta con su pasado y lo obliga a revisar sus principios más íntimos. Basada en los relatos del abogado y cronista Jean-Yves Moyart, “El acusado” alterna entre los procedimientos del juicio, flashbacks de la noche del crimen y las consecuencias mismas del juicio, planteando una pregunta fundamental: ¿qué significa realmente hacer justicia? Más que buscar una respuesta definitiva, la película explora las tensiones entre verdad, ética y convicción personal. Con sobriedad y fuerza contenida, Auteuil dirige una historia donde el espectador ocupa, sin darse cuenta, el lugar del jurado.

LA MAESTRA VIOLET (LOUISE VIOLET). Dirigida por Eric Besnard con las actuaciones de Alexandra Lamy, Grégory Gadebois y JérômeKircher (Comedia dramática, Francia, 2024).Francia, 1889. Louise Violet, maestra parisina, es enviada a un pueblo rural para poner en marcha el nuevo sistema de educación laica, obligatoria y gratuita impulsado por la Tercera República. Entre la desconfianza de los habitantes y la resistencia del propio alcalde, la tarea se revela más compleja de lo esperado. Inspirada en hechos históricos, “La maestra Violet” retrata con rigor y sensibilidad las tensiones entre tradición y modernidad, entre el campo y la ciudad, entre el deber institucional y los vínculos humanos. Con una dirección sobria y actuaciones memorables, la película ofrece un retrato íntimo de una mujer determinada a defender sus ideales frente a un entorno adverso. Más allá del contexto de época, la historia plantea preguntas vigentes.

LOS COLORES DEL TIEMPO (LA VENUE DE L'AVENIR). Dirigida por Cédric Klapisch con las actuaciones de Suzanne Lindon, Abraham Wapler, y Vincent Macaigne (Comedia dramática, Francia, 2025).Dirigida por uno de los directores consentidos del Tour, el que más películas ha tenido en su historia, llega esta hermosa película que narra la historia de cuatro primos que, al heredar una antigua casa en Normandía, descubren un vínculo inesperado con su pasado familiar. En 1895 su antepasada Adèle, entonces una joven de 21 años, partió a París en busca de su madre. Al llegarse encontró con una ciudad en plena efervescencia cultural, marcada por los primeros pasos del cine, la fotografía y el movimiento impresionista. A medida que los primos indagan en su historia se entrelazan dos líneas temporales —1895 y2024— que hacen visible la distancia entre las actitudes contemporáneas de los primos y la vida en el París de finales del siglo XIX. La exploración del pasado, además de revelar la historia de Adèle, los obliga a cuestionar sus propias decisiones en el presente. Los colores del tiempo es una película sobre la memoria, la herencia y la manera en que las vidas de otros, incluso a la distancia de un siglo, pueden transformar la nuestra.

LOS LAZOS QUE NOS UNEN (L'ATTACHEMENT). Dirigida por Carine Tardieu con las actuaciones de Valeria Bruni Tedeschi, Pio Marmaï y Vimala Pons (Drama, Francia, 2025). Un drama íntimo, delicado y luminoso, donde los silencios dicen tanto como las palabras. La película explora el modo en que personas que han sufrido en la vida se reúnen y vuelven a aprender a avanzar juntas, a pesar de su dolor y de sus incertidumbres. Llevada por un trío de actores excepcionales Los lazos que nos une es una crónica sensible del duelo, la soledad y la redefinición de los lazos familiares. Es una película que no busca provocar una conmoción inmediata, sino que deja una impresión duradera en el corazón del espectador. Desde el principio del filme, los caminos de la familia de Sandra y Alex se entrelazan casi por casualidad. Sandra, una mujer libre e independiente, es vecina de Alex y su pareja desde hace tiempo y se ve involucrada con su dinámica familiar cuando Cécile, a punto de dar a luz, le confía de último minuto el cuidado de su hijo mayor, Elliott. Este gesto aparentemente inofensivo marcael inicio de una relación que transformará profundamente a Sandra. Acostumbrada a una existencia sin ataduras, se ve de repente sumergida en la intimidad de esta familia en construcción, obligada a cuestionar sus propias elecciones y a redefinir su relación con los demás. Bruni Tedeschi hace un buen retrato de una mujer dividida entre su necesidad de independencia y el inesperado afecto que surge en su interior.

RODRIGO ENAMORADO (AVIGNON). Dirigida por Johann Dionnet con las actuaciones de Baptiste Lecaplain, Alison Wheeler y LyesSalem (Comedia romántica, Francia, 2025).Stéphane llega con su compañía al Festival de Teatro Aviñón para presentar una comedia ligera. Tras un malentendido, lo confunden con el actor principal de la obra clásica de Corneille, El Cid. En lugar de desmentirlo decide sostener la farsa para impresionar a Fanny, una joven y prometedora actriz que desprecia la comedia. Lo que empieza como una pequeña mentira pronto se transforma en un enredo más grande de lo que imaginaba. Ambientada en el corazón del festival teatral más importante de Francia, Rodrigo enamorado es una comedia romántica que contrapone el teatro de bulevar y el drama clásico, el deseo de aparentar y la necesidad de ser uno mismo. Con ritmo ágil y humor escénico, la película rinde homenaje al teatro como territorio de juego, ilusión y (des)encuentro.

UN TOQUE DE AMOR (UNE POINTE D'AMOUR). Dirigida por Maël Piriou, con las actuaciones de Julia Piaton, Grégory Gadebois y Quenrn Dolmaire (Comedia romántica, Road movie, Francia, 2025). Mélanie, una abogada diagnosticada con una enfermedad terminal, decide cumplir un deseo postergado antes de que sea demasiado tarde. Convence a Benjamin, su mejor amigo, de emprender un viaje a España a bordo de un viejo auto conducido por Lucas, un hombre de pocas palabras que acaba de salir de prisión. Lo que comienza como una escapada impulsiva se transforma, poco a poco, en una experiencia que confronta a los tres con sus propios límites, deseos y contradicciones. La cinta propone una mirada sensible y luminosa sobre la amistad, el cuerpo y los vínculos que desafían el tiempo. Entre el humor y la melancolía, Maël Piriou construye una historia que celebra la libertad de elegir cómo se quiere vivir.

*BC